В далеком 2015 году «Безумный Макс» открывал Каннский кинофестиваль, теперь же его спин-офф показался во всей красе во внеконкурсной программе, а в прокат выйдет 24 мая. Времена меняются, а Макс Рокатански остается прежним. Предлагаем вам вспомнить ключевые фильмы франшизы и вновь очароваться уникальной бензиновой антиутопией австралийца Джорджа Миллера.
1979 год — свобода творчества, малые бюджеты, но лучшая классическая трилогия. Становление Макса Рокатански
Первым фильмом в саге о Максе и его удивительном мире стал «Безумный Макс» 1979 года. Это был довольно простой как сюжетно, так и бюджетно фильм, однако тронувший сердца многих и навеки привязавший зрителей к киновселенной. Именно он во главе с Джорджем Миллером стал прародителем целых пяти (на данный момент) фильмов: оригинальной трилогии «Безумный Макс», «Безумный Макс 2: Воин дороги», «Безумный Макс 3: Под куполом грома», а также продолжения 2015 года «Безумный Макс: Дорога ярости» и ныне выходящей на экраны и очень ожидаемой «Фуриосы».
«Уже в том первом фильме определились основные черты “максимианы”: жанровый гибрид, антиутопия постапокалиптического будущего, превалирование комиксового нарратива с минимумом слов и сумасшедшей рокировкой ракурсов, ощущение саспенса в каждом эпизоде, новый тип героя в духе панк-вестерна», — пишет критик Нина Цыркун, и как же она права. Первый «Безумный Макс» был (и есть, несмотря на то что он родом из бородатого 1979 года) потрясающим. При всей простоте сюжета, героев и в целом съемочного процесса он и по сей день смотрится так, что глаз не оторвать. Это заслуга изящных операторских решений: пролетов над дорогой, коротких, но кинематографичных и динамичных кадров с автомобильными погонями, взрывами и авариями, интересного сеттинга, но главное — простой истории сложного и незабываемого персонажа Макса Рокатански.
Путь Рокатански начался с позиции офицера Главного Силового Патруля, в котором вместе с коллегами боролся за мир на разрушающихся дорогах австралийской цивилизации. За рулем желтенького Ford Falcon XB 1974 года Макс служил последней линией обороны против безрассудных мародеров, терроризирующих автострады — беспощадных байкеров, лучшим развлечением для которых было сбить пару тачек и изнасиловать пару женщин. Макс слишком много отдал за то, чтобы стать легендарным и узнаваемым персонажем: друга Гуса, жену и ребенка, свой рассудок. Его, конечно, невероятно жаль, но невозможно не согласиться, что именно эти страшные события сделали его настолько крутым. И именно тогда он пересел на черный «Преследователь» Ford XB Falcon GT351 1973 года и поехал мстить и становиться тем, кем ему уготовано судьбой.
В первом фильме о Максе еще не так форсировалась тема постапокалипсиса, зато мощно двигалась тема насилия и автомобилей: в городке, где жил в юности режиссер Джордж Миллер, происходило очень много автокатастроф, которые не обошли стороной даже друзей Миллера. Позже он работал врачом в Мельбурне и чуть ли не каждый день встречал поломанных в автокатастрофах людей. «В США есть культура оружия, а у нас культура своя — автомобильная», — говорил Миллер. Так что в первой части войны на дорогах были, скорее, бессмысленными ежедневными актами насилия и преследования между бесстрашными блюстителями порядка в форме из кожаных штанов и курток и психами, верящими в то, что их сила состоит в умении лихачить, насиловать женщин и разбивать машины. Это простое, но сильное высказывание о ценности семьи и нахождении своего укромного уголка в этом безумном и жестоком мире. Так что берите на заметку: возможно, один день с любимым человеком дома спасет вас от того, чтобы стать Максом Рокатански. Как бы вам этого ни хотелось.
Второй фильм — «Безумный Макс: Воин дороги» — был уже немного побольше и в плане бюджета, и в плане смыслов. Мэл Гибсон возмужал, сюжетно раскрылась постапокалиптическая история человечества, где люди воюют за бензин, тачки и ресурсы, создают общины и сражаются с безумными байкерами, борцами против разрушительной тоталитарной системы. Макс Рокатански стал кочевником, выбрал себе в попутчика собаку по имени Собака (или Пес) с красным шарфиком на шее и ушел искать себя в беспощадных песках и дорожной пыли. Здесь был классный сюжет: посреди пустыни образовалась небольшая община людей, которые отстроили свой маленький город вокруг нефтяной вышки и стали отбиваться от нападок мотоциклистов, желающих заполучить их ресурсы и бензин. Люди изредка выходили на разведку в поисках ресурсов и старались жить ту жизнь, что была до апокалипсиса. Удивительные герои: мальчишка-волчонок, который с самого детства может ловко ползать по ямам, вертолетчик — единственный смышленый, но довольно инфантильный парень, который собственноручно собрал небольшой вертолетик, называемый автожиром. В общем, второй фильм стал прекрасным продолжением первого и только обогатил мир и историю Макса и его путешествий.
А вот «Под куполом грома» был уже, что называется, слишком. И Тина Тёрнер была, и Мэл Гибсон, а всё равно логлайн к фильму можно было составить примерно такой: «Макса Рокатански нанимают работать собирателем свиного дерьма, чтобы доставать оттуда метан, и, ну, в общем... погоня... перестрелка…» Спасала ситуацию эксцентричная тетушка Энтити (Тина Тёрнер) и забавная битва под куполом на резинках, но всё равно фильм вышел довольно скомканным. Но вот уж чего нельзя было отнять у «Под куполом грома», так это раскрытой темы культистов, живущих после падения цивилизации. Как мы узнаем позже, культисты — единственные люди, которые живут в пустыне, а не существуют. Такие адекватные персонажи, как Макс Рокатански, давно уже потеряли любую надежду и рассудок, но эти ребята, которые, к слову, в третьем фильме будто единовременно выползли из «Апокалипсиса сегодня», знают, ради чего живут. Они ждут какого-то чуда, знака, стараются с помощью максимального эскапизма забыть об ужасных обстоятельствах, в которых оказались. Возможно, такие, как они, и являлись распространителями очаровательных слухов о Зеленых Землях, где хорошо, вода не верещит от радиации, растут деревья и фрукты.
Невероятный сиквел «на все деньги» — «Дорога ярости» как свежий взгляд на старую историю
«Безумный Макс: Дорога ярости» — настоящее сокровище киноманов. Бюджет, по сравнению с первым фильмом, вырос (с 300 тыс. австралийских долларов до $100 млн американских). Уровень производства — тоже. Режиссер — тоже однозначно. За много лет жизни в киноиндустрии история Макса Рокатански и его пустынных блужданий лишь крепла и обретала новые подробности.
Про сюжет рассказывать не будем — он у всех на слуху, а вот про какие-то небольшие особенности — с радостью.
Визуально это просто шедевр. Яркий, внушительный — фильм поглощает зрителя и не выпускает из тисков до самого конца. В нем есть классная стабильная центровая композиция: попробуйте пересмотреть любой отрывок, поставив палец на середину экрана, и заметите, что все герои будут примерно где-то там. Множество деталей, которым уделено такое внимание, что трудно поверить, сколько любви и колоссальной работы было в это вложено. Есть даже небольшая отсылка к «Воину дороги»: музыкальная шкатулка, которую откуда-то достает прекрасная пустынная нимфа, женщина антагониста, и слушает музыку, уже встречалась нам в руках у Волчонка из второй части. Там ему эту штучку подарил Макс Рокатански, и, кто его знает, может, это та самая? Просто осталась где-то в песках, напоминая о былых временах.
Привлекает в «Дороге ярости» примерно всё: женщины в белых одеждах, которые обливаются водой из танкера, брутальные кровавые погони на тачках, в которых особое место уделено взрывам и другим пиротехническим приблудам. Вдохновляет автопром: огромные машины; небольшие, но старые и красивые машины; шипастые машины. Наконец, вовсю раскрылся сеттинг. В первую очередь это касается, конечно, Цитадели, где живут воины и слуги Несмертного Джо, а также бедняки, страдающие у подножия. Здесь настоящим пустынным смертникам, так называемым воинам полураспада, вливают «высокооктановую» кровь людей из пустыни, ведь они поголовно умирают от рака. Щенки и Воины живут с осознанием того, что не проживут дольше нескольких месяцев, а потому готовы отдать жизнь за своего господина — Несмертного Джо. Их героическая смерть приведет их в Валгаллу.
Как можно сделать фильм в пустыне еще интереснее и удастся ли это кому-то, кроме Джорджа Миллера (просим прощения у Дени Вильнёва), человечеству пока неизвестно.
Долгожданная «Фуриоса» — первые реакции, комментарии с Каннского кинофестиваля и восторги Хидэо Кодзимы
На сладкое — одна из самых ожидаемых картин с Каннского кинофестиваля: «Фуриоса: Хроники Безумного Макса». Это фильм, который предваряет «Дорогу ярости» и рассказывает историю становления Фуриосы: она сбегает из плена, в который ее забрали с Зеленых Земель, и упорно ищет дорогу домой.
Он, конечно, фанатик (однажды рассказывал, что ходил на «Дорогу ярости» 17 раз и что в целом ему сложно переоценить достоинства киномира Миллера, ведь он слишком сильно повлиял на его жизнь), но есть основания ему поверить, ведь Кодзима отнюдь не единственный, кто остался в восторге от новой картины австралийского режиссера.
«”Фуриоса” — то, какими должны быть боевики. Это жестокий эпик без тормозов, который расширяет историю Фуриосы и Пустоши, показывая безумные погони, помпезных персонажей и потрясающие съемки. <...> Одна из сцен вынесла мне мозг, и она станет современной классикой», — пишет обозреватель кино и фильмов от The New Yorker.
Действительно, многие ждали новую часть саги, да и ажиотажа перед премьерой было нагнано немало: показали Аню Тейлор-Джой, Криса Хемсворта, такую же задорную картинку, как и в «Дороге ярости». Бюджет картины, по данным источников, составляет около $168 млн.
Ждем самых сочных кадров и самого трепетного чувства, которое напоминает нам, зачем и почему мы вообще смотрим кино. Зачем сотни людей каждый день в течение нескольких месяцев приходят на съемочную площадку и 78 раз снимают одну и ту же сцену, зачем весь этот пот и кровь. Потому что, судя по всему, «Фуриосу» ждет грандиозный мировой успех. А нас сама картина будет ждать в кинотеатрах с 24 мая.
