Не «Оппенгеймером» единым — 9 хороших байопиков
Статья

Не «Оппенгеймером» единым — 9 хороших байопиков

Байопик — один из самых интересных жанров в кино. Он объединяет в себе как историю человека (или ряда людей), так и портрет эпохи, в которой этот человек творил, развивался, переживал взлеты и падения. Согласитесь, чрезвычайно интересно подглядеть за известной и влиятельной личностью — какие страхи ее преследовали, каким страстям она предавалась, как усердно работала и какие отвязные у нее были выходные. Если они вообще были. А если и были, то в каком месте. И лучше бы, чтобы это место полностью отражало собой всю эпоху... В общем, требований к хорошему байопику довольно много. О выдающихся представителях жанра и поговорим.

«Манк»

Кадр из фильма «Манк».
Кадр из фильма «Манк».

Рейтинг на «Кинопоиске»: 7,1.

Рейтинг на IMDb: 6,8.

Роскошный, крайне интересный и во многом недооцененный черно-белый американский биографический драматический фильм 2020 года режиссера Дэвида Финчера по сценарию его отца Джека Финчера. Вокруг него было столько разных тайн и легенд, что Финчер решил раз и навсегда с ними разобраться и снять такой несвойственный для себя фильм. И это было ой как не зря. Финчер создал провокационное, остроумное, безжалостно увлекательное и в некоторых отношениях немного раздражающее кино с культовой темой: Голливуд 1930–40-х годов. Это история о потерянном на знаменитых холмах Генри Дж. Манкевиче и о сложностях во время его работы над сценарием одного из величайших фильмов всех времен и народов — «Гражданином Кейном», в котором сценарист изначально, согласно контракту, даже не должен был быть указан в титрах. Однако фильм «выстрелил»: небезызвестный режиссер Орсон Уэллс и Манкевич получили за него «Оскар» за лучший оригинальный сценарий. Эта картина вас поглотит и увлечет, особенно если вам нравится одержимая борьба с несправедливостью, а также, конечно, если вы приветствуете определенное эстетство и разделяете фанатский интерес Финчера к загадочной и манящей золотой эпохе Голливуда. Саундтрек, кстати, написали Трент Резнор и Аттикус Росс («Исчезнувшая»). 

«Человек, который изменил всё»

Кадр из фильма «Человек, который изменил всё».
Кадр из фильма «Человек, который изменил всё».

Рейтинг на Кинопоиске: 7,7.

Рейтинг на IMDb: 7,6.

Настоящий гений биографических фильмов Аарон Соркин («Суд над чикагской семеркой», на секундочку) снял спортивную драму с Брэдом Питтом в главной роли. Фильм — предвестник «Теда Лассо»; одна из лучших ролей Питта и настоящее открытие актерского таланта Джоны Хилла, как считают критики. В начале сезона 2002 года самая низкооплачиваемая команда Высшей лиги бейсбола потерпела 11 поражений подряд. Чуть позже в том же сезоне, но уже после того, как в дело вступил бывший игрок и ныне менеджер Билли Бин (Брэд Питт) со своей стратегией и настоящей ненавистью к поражениям, команда провела 20-матчевую победную серию, установив новый рекорд Американской лиги. О том, что произошло между этими событиями, и рассказывает «Человек, который изменил всё» — умный, глубокий и трогательный фильм не столько о спорте, сколько о напряженной борьбе между интуицией и статистикой, верой и математическими вычислениями. Всё в бейсбольном сеттинге. 

«Рестлер»

Кадр из фильма «Рестлер».
Кадр из фильма «Рестлер».

Рейтинг на «Кинопоиске»: 7,5.

Рейтинг на IMDb: 7,9.

Наверное, одна из лучших ролей профессионального боксера Микки Рурка — в фильме Даррена Аронофски («Пи») о закулисьях искусства рестлинга. Это история культового рестлера Рэнди «Барана» Робинсона, но не такого, каким его привыкли видеть на сцене. Избитого, сломленного, настоящего профессионала-лгуна, который знает, как правильно падать, когда пустить себе кровь и какую травму он сегодня получит. Рэнди уже слишком стар для того, чтобы заниматься делом своей жизни, но в один момент ему выдается шанс в последний раз взметнуться на привычную вершину славы — бой с его давним противником Аятоллой. Во время подготовки к матчу Рэнди накачивается анаболиками и чуть не умирает на ринге от сердечного приступа. Он пытается отказаться от рестлинга, живет обычной жизнью, даже возвращается к дочери, которую он бросил еще в детстве, но всё без толку — его тянет обратно. Интересно, что прозвище Баран дано Рэнди не просто так: это и буквальная иллюстрация его фирменного приема в рестлинге, и его напористый характер, и символ того, что сам рестлер является жертвенным «агнцем», источником «хлеба и зрелищ» для кровожадной публики. 

«Убей своих любимых» 

Кадр из фильма «Убей своих любимых».
Кадр из фильма «Убей своих любимых».

Рейтинг на «Кинопоиске»: 7.

Рейтинг на IMDb: 6,4.

Аллен Гинзберг (Дэниел Рэдклифф), Уильям Берроуз (Бен Фостер), Джек Керуак (Джек Хьюстон) и Люсьен Карр (Дэйн Дехаан) — вот они, слева направо. История о людях, которые жили у истоков определения бит-поколения и двигали революцию взглядов в Америке. Аполитичные странники, романтики, экспериментаторы, ярые поклонники своего дела, которые многое готовы были поставить на карту ради исключительного опыта и новых переживаний. Это 1940-е годы в Колумбийском университете, где и пересеклись судьбы этих порочных, но творческих людей. Там они занимались литературой, вели распутный и отнюдь не здоровый образ жизни, утопая в наркотиках и алкоголе, прожигая дни, будто каждый из них — последний. Фильм интересен не столько историями знаменитых главных героев, которые здесь, скорее, показаны как самовлюбленная бравада, сколько тем, как множество людей действительно представляют себе процесс творчества поколения бит. 

«B-Movie: Шум и ярость в Западном Берлине»

Кадр из фильма «B-Movie: Шум и ярость в Западном Берлине».
Кадр из фильма «B-Movie: Шум и ярость в Западном Берлине».

Рейтинг на «Кинопоиске»: 8,2.

Рейтинг на IMDb: 7,8.

Вообще, здесь придется немного слукавить, но, поверьте, этот фильм того стоит. Это с натяжкой можно назвать классическим «байопиком», но, по сути, это «байопик» целого поколения, а именно 1980-х годов в Германии. Рассказчиком и по совместительству главным героем этой удивительной истории стал музыкант и продюсер Марк Ридер, который благодаря счастливой случайности стал культовым оператором, запечатлел на ручную пленочную камеру Super 8 документальные кадры безумных музыкальных экспериментов, настоящих легенд панк-рока и самых огненных тусовок того времени. В городе, которого больше не существует на свете, Западном Берлине, он отвисал с Joy Division, на чьи концерты еще приходило от силы человек пятьдесят, с Дэвидом Боуи, когда он был в самом расцвете образа Зигги Стардаста, с Ником Кейвом, когда он еще был странным парнем, который завывал свои баллады в полупустых подземных клубах. В фильме удалось на грани между биографией и художественным вымыслом отразить страшные душевные метания людей, которые оказались заперты за стеной между Второй мировой и страхом от грядущей третьей — «ветер крепчал», а они «жить старались». Так что получился крайне эмоциональный срез поколения. 

«Бронсон»

Кадр из фильма «Бронсон».
Кадр из фильма «Бронсон».

Рейтинг на «Кинопоиске»: 6,9.

Рейтинг на IMDb: 7.

Смешной и остроумный фильм Николаса Виндинга Рефна о реальном британском заключенном Майкле Джо Питерсоне, более известном как его альтер эго Чарльз Бронсон, который отсидел почти 50 лет и побывал более чем в 120 исправительных учреждениях. Бронсон — тот самый чувак, которому понравилось сидеть в тюрьме. Если бы его посадили в дурку, ему бы и там понравилось. Он просто узнал правила игры и всегда побеждал. Его любимым развлечением было захватить кого-то из сокамерников в заложники и ждать, пока не придут охранники, чтобы подраться со всеми, избить кого-нибудь до полусмерти и быть избитым самому. Настоящий мазохист с внешностью циркового силача. Как выразился знаменитый кинокритик Роджер Эберт: «Это 92 минуты ярости в исполнении Тома Харди». Бронсон был признан клинически невменяемым, а с годами раскрыл себя как автор и художник, несколько раз выиграв одну из ежегодных премий, учрежденных для поощрения тяги заключенных к творческому самовыражению.

«В центре внимания»

Кадр из фильма «В центре внимания».
Кадр из фильма «В центре внимания».

Рейтинг на «Кинопоиске»: 7,6.

Рейтинг на IMDb: 8,1.

Очень важный для Америки фильм о том, как журналистика в кои-то веки смогла повлиять на происходящее в мире и предотвратить катастрофу: редакция газеты Boston Globe в лице Майкла Резендеса (Марк Руффало), Уолтера «Робби» Робинсона (Майкл Китон) и Саши Пфайффер (Рэйчел Макадамс) пыталась разоблачить сеть священников-педофилов, которые действовали под прикрытием Римско-католической церкви. Кровь закипает, когда смотришь этот фильм, и потихоньку, через страшные неудачи, угрозы и теплящуюся надежду, вместе с героями прорываешься к долгожданной спасительной правде. Осторожно, после просмотра у вас может возникнуть фантомное чувство, что журналистика действительно способна на многое. Картина, кстати, получила «Оскар» в 2016 году, а оригинальный журналистский материал, о котором и повествуется в фильме, — Пулитцеровскую премию в 2003-м. 

«Тоня против всех»

Кадр из фильма «Тоня против всех».
Кадр из фильма «Тоня против всех».

Рейтинг на «Кинопоиске»: 7,3.

Рейтинг на IMDb: 7,5.

Как же удивительно хороша Марго Робби в роли Тони Хардинг, талантливой американской фигуристки, которая старалась пробиться к верхам с помощью своих умений, трудолюбия, адского терпения и нестандартности. У Тони было тяжелое детство: деспотичная мать, отец ушел из семьи. В обществе ее прозвали «синим воротничком» (обозначение рабочего класса), «белым отребьем» (так называли бедных белых людей на юге США) и просто злодейкой. Тоню попытались выставить соучастницей в нападении ее бывшего мужа Джеффа на соперницу в фигурном катании Нэнси Керриган, чтобы именно Тоня получила право участвовать в Олимпийских играх. «Тоня против всех» — отличная черная комедия с посылом в стиле «Расёмона» Акиры Куросавы: «Нет в мире одной правды. У каждого правда своя». 

«Волк с Уолл-стрит»

Кадр из фильма «Волк с Уолл-стрит».
Кадр из фильма «Волк с Уолл-стрит».

Рейтинг на «Кинопоиске»: 8,0.

Рейтинг на IMDb: 8,2. 

Базовая база, многие из вас наверняка смотрели этот фильм. Яркий и неповторимый, «кто никогда не скучает и не говорит банальностей, кто лишь горит, горит, горит, как фантастические желтые римские свечи», как писал Джек Керуак, уже упомянутый выше, жил и горел бывший брокер и мошенник Джордан Белфорт (Леонардо Ди Каприо). После «черного понедельника», когда на бирже случился настоящий обвал, парень не сдался и открыл собственную брокерскую контору, в которой успешно занимался махинациями и отмыванием денег, за что позже поплатился сполна. Его история подарила людям образ той самой романтизированной торговли на фондовых рынках, на которых, чтобы остаться в строю, нужно было выработать резистентность к наркотикам, алкоголю, постоянному стрессу и бешеному темпу жизни. Настоящая американская мечта развенчивается с помощью образа Белфорта, который с вершины своего успеха падает на самое дно, оставаясь без какой-либо морально-этической опоры внутри. Но с небольшими оговорками. Ведь это тоже черная комедия.

Комментарии