Китайское кино — один из самых интересных феноменов в мировом кинематографе. Загадочный, почти не выходящий в прокат за пределами страны. Специалисты знают о нем много, а простые люди — почти ничего. Пришла пора разрушить предрассудки и стать немного ближе к историям из Поднебесной.
Китайское кино удивительно, потому что оно представляет собой сразу несколько кардинально различающихся направлений, которые сложились из-за особенностей культурного и географического развития стран Востока. Существует три крупные ветви: собственно, китайская (материковая), гонконгская и тайваньская. На каждую из них очень легко навесить ярлык — например, от Гонконга мы привыкли видеть или боевики, или авторское кино; от материка (КНР) — историческое или политическое (именно там на протяжении долгого времени властвовала рука товарища Мао); от Тайваня — нечто очень авторское, чему впору ехать на Берлинский кинофестиваль (без руки товарища Мао).
Еще одно классическое деление — по поколениям выпускников Пекинской академии. Например, пятое поколение — первые выпускники после культурной революции. Их тематические интересы обычно крутятся около традиционных сюжетов китайского театра или народной литературы. Шестое — текущие деятели кино, которые начали работать в нулевые. Они глашатаи реальности, борцы за ценность обыденности, проводники драмы людей в большое поэтическое кино.
Как бы ни любили китайцы (и исследователи кино) всё делить на ветви и категории, сложно отрицать, что все они взаимосвязаны и так или иначе влияют друг на друга. Когда есть общая беда, все средства хороши. Беда состояла в особенностях правления Мао и его страстной неприязни к врагам коммунизма. Однако искусство всегда существует для того, чтобы отражать и критиковать имеющуюся реальность, так что всем особо резким и нонконформистским деятелям в период культурной революции было несладко. Деятели культуры умирали в тюрьмах и на улицах, их избивали хунвейбины, их произведения порицались, уничтожались, прятались на пыльных полках. Особенно это отразилось, конечно, на кинематографе материкового Китая и Гонконга.
Сейчас кинематограф Китая меняется. Еще двадцать лет назад здесь фактически не было жанрового кино, а подавляющее число фильмов финансировалось государством. Сегодня Китай — поставщик сотен картин во всех возможных жанрах, многие из которых бьют всевозможные рекорды в прокате. К тому же еще и носители совершенно особенного киноязыка в авторском кинематографе нередко забирают призы на престижных кинофестивалях. Предлагаем вам познакомиться с основными и самыми популярными деятелями Поднебесной и выбрать из всего разнообразия что-то по душе.
«Красный гаолян»
- Режиссер: Чжан Имоу.
- Оценка на «Кинопоиске»: 7,3/10.
- Оценка на IMDb: 7,3/10.
Культовое произведение, ознаменовавшее новый этап в развитии китайского кинематографа, одна из первых картин, прорвавших изоляцию Китая из-за культурной революции.
Фильм, основанный на одноименном произведении писателя Мо Яня, представляет собой целую эпопею, развернувшуюся вокруг небольшой винокурни посреди зарослей гаоляна. Юную девушку насильно выдают замуж за владельца винокурни, а она, в свою очередь, спит с одним из носильщиков ее паланкина в зарослях. Прокаженного старика-владельца кто-то внезапно убивает, а девушка становится владелицей предприятия и получает от своих работников прозвище Девятка — в честь дня ее рождения. Вместе им удается разработать рецепт совершенно особенного алкоголя. Однако, каким бы блаженным время ни казалось, у жизни и судьбы всегда свои планы. Так что винокурне предстоит пережить нападение японцев.
Режиссер Чжан Имоу, кстати, один из самых известных деятелей кино как в Китае, так и за рубежом. Его имя есть и среди тех людей, кто готовил церемонию открытия и закрытия Олимпиады 2008 года, и среди номинантов на «Оскар». Он гибок в плане выбора жанров: может и в боевики (или уся по-китайски — «Дом летающих кинжалов»), и в драмы (номинированный на «Оскар» «Цзюй Доу»), и особенно в исторические картины, как «Красный гаолян». Его визитной карточкой являются яркие цвета и авангардный визуальный язык, который сложился в ходе долгого пути Имоу в киноиндустрии (начинал он с операторского мастерства).
«Черный пес»
- Режиссер: Гуань Ху.
- Оценка на «Кинопоиске»: 7,1/10.
- Оценка на IMDb: 7,2/10.
Если вам хочется чего-то свежего и наболевшего из китайского кино, то обязательно посмотрите «Черного пса». Совершенно очаровательная и тонкая картина режиссера Гуань Ху, которая в 2024 году взяла на Каннском кинофестивале приз за «Особый взгляд» и стала настоящим кассовым хитом на родине. Простое по смыслам, но изощренное в исполнении, жизнеутверждающее кино о том, как собака может стать настоящим проводником в новую жизнь.
По сюжету молодой человек по имени Лан выходит из тюрьмы, где он сидел за непредумышленное убийство, и возвращается в родной город, который сильно изменился за время его отсутствия. Его встречают опустевшие улицы, десятки бездомных собак, за которыми охотятся специальные отряды, недружелюбные странные люди. Лана вербуют в одну из таких группировок, которые помогают «очистить» город от бездомышей в преддверии пекинской Олимпиады. Однако Лану такая задача не по душе, и во время очередного рабочего дня он ловит черного пса, который может быть заражен бешенством. Пес кусает Лана, и им обоим приходится сидеть на карантине в закрытом доме — если пес умрет, то и Лан тоже. За это время Лан и черный пес присмотрятся друг к другу поближе и найдут друг в друге настоящее спасение.
Гуань Ху — самобытный режиссер. В то время как многие из его соратников по цеху (например, таков был путь Чжана Имоу и Чэня Кайгэ) шли от авторского кино, снятого за свои деньги, к картинам дорогим и массовым, Ху оттолкнулся от обратного. Он считается крайне успешным в современном Китае, ведь его помнят как режиссера самого кассового фильма 2020 года — дорогой военной исторической драмы «Восемь сотен». Сравнить это с тонкостью и чуткостью, проявленными в «Черном псе», невозможно, но это прекрасно показывает контрапункт, в котором существует текущее поколение выпускников Пекинской киноакадемии.
«Чунгкингский экспресс»
- Режиссер: Вонг Карвай.
- Оценка на «Кинопоиске»: 7,8/10.
- Оценка на IMDb: 7,9/10.
Самая летняя картина, которую только можно себе представить. Жаркие гонконгские улочки, лиричная California Dreamin’ в исполнении The Mamas & the Papas, которую вы услышите раз восемь за фильм, не меньше, а также вечные темы судьбы, предназначения, болезненности любви и абсурдности жизни. Всё то, о чем мы любим подумать душным вечером, глядя на закат в окно. Такое это кино.
«Чунгкингский экспресс» — это фрагментированные истории о двух полицейских: № 223 Хэ Чжиу (Такэси Канэсиро) и № 663 Вэй (Тони Люн Чу-Вай). Каждый из них случайно встречает собственную femme fatale, которые не дают им покоя ни днем, ни ночью. Объединяет их всех лишь то, что загадочные встречи происходят в районе густонаселенных, кипящих жизнью зданий Chungking Mansions в гонконгском районе Чимсачёй и расположенной там же закусочной Midnight Express.
Гонконгское кино во всей своей красе часто представляют в лице Вонга Карвая. Он экспрессивный любитель носить темные очки и спортивные костюмы — на вид ну никак не один из самых влиятельных людей в мировом кино. Однако это так: Вонг присоединился с 1980-х к гонконгской «новой волне», в которой соединялись нуар и мелодраматическая чувственность. Неоновые огни, острое чувство ностальгии, одиночество главных героев и героинь, которые постоянно скрывают свои чувства, — вот главные темы кино Вонга Карвая.
«Черный уголь, тонкий лед»
- Режиссер: Дяо Инань.
- Оценка на «Кинопоиске»: 6,3/10.
- Оценка на IMDb: 6,7/10.
Эдакий новый китайский нуар. Если вам нравится «Фарго» братьев Коэн, то и этот фильм тоже понравится. Остроумный, напряженный, снятый в условиях жизни обыкновенного пролетарского Китая, но от этого не теряющий ни в повествовании, ни в визуальном решении. Интересно, что на китайском этот фильм называется «Дневные фейерверки», что можно трактовать как действие совершенно бесполезное, ведь при дневном свете цвета фейерверков не видно, а лишь слышны хлопки в небе.
История о полицейском по имени Чжан, который на рубеже веков расследовал дело о загадочных расчлененных останках, которые находили в угле. Тогда при преследовании двух подозреваемых произошла перестрелка, в ходе которой погибли и сами арестованные, и коллега Чжана. Дело так и не было раскрыто. Годы спустя, в 2004-м, произошла похожая ситуация: снова тела и снова в угле. Чжан берется за дело.
Дяо Инань принадлежит к шестому поколению кинематографистов, снимает на темы реализма, городских преступлений. Его поколение — люди, осмысливающие ту действительность, в которой они оказались после тяжелого периода правления Мао. Однако они предпочитают смотреть не назад, а вглубь: в народные драмы, в вопрос человеческой индивидуальности, ценности жизни и абсурдности повседневности. Кино Инаня тонкое, ясное и доступное.
